年輕音樂人才的曙光

【原載】中國時報20091125

周日，從公館捷運站水源市場出口走出，迎面而來一排人鞠躬齊喊 ：「歡迎參加XX、XX高中熱音社聯合迎新表演…」。原來他們都才高 一，是熱音社社員，而待會要表演的場地，就在附近的一家知名liv e house。他們租了場地，免費邀請街頭民眾觀賞。問為什麼不在學 校舉辦卻選在live house？她們回答我：「這樣才有舞台感覺啊！而 且可以坐在吧台前聽喔…」。
在大學裡教流行音樂相關課程，同時也擔任熱音社指導老師，我馬 上理解這些學生對音樂的熱愛，及對表演及練習場地需求。近來又有 歌唱選秀節目將目光放在創作樂團，用電視節目的形式，企圖協助樂 團一圓成名夢想。這些熱切想投入音樂創作與表演的年輕人，似乎正 是台灣流行音樂一向倚靠的希望。
過去二、三十年來，台灣一向以華語流行音樂的領導地位自居，但 這樣的優勢來自哪？我以為有二：一是因台灣一直有相當不錯的、長 江後浪推前浪的年輕音樂創作者，及音樂表演、製作人才。二是，這 也來自於台灣市場裡挑剔的聽眾／消費者，有著相較於其它華語流行 音樂市場，更為自由前衛、領導潮流的口味。不少大陸、香港、新加 坡、馬來西語等地的華語創作人才或歌手，不僅以來台北發展為試金 石，也以台灣市場作為立足華語市場的跳板。但優勢能一直維持嗎？ 年輕人才培育、深耕音樂文化資本／教育累積，便非常關鍵。
以創意產業政策聞名的英國，文化部推動的「創意英國」政策中， 開宗明義便指出，「人才」(talent)，才是創意產業／知識經濟、及 更有活力及創意生活的核心。因此，協助年輕／青少年人才的培育及 發展，便是首要之務。他們的作法便是重點式地，設立在地練團室， 免費讓青少年使用、並媒合專業的唱片公司、錄音室、展演事業與各 地方政府合作，獲得一定的政府補助，讓業餘者／青少年學生有機會 去實習、承接工作，並協助他們未來從事相關行業。
如果從台灣熱音社學生需求看，政府其實可向學生創意看齊，由「 點」的布局作起。補助各地方live house，樂器行／練團室、錄音室 …等業者，在非營業時間，低價或免費租借給學生樂團或業餘樂團， 進行表演及練習。而這些練習者，其實也都是相關業者未來的潛在消 費者，對雙方而言都是雙贏。而「點」的設立，也可因應各地方音樂 文化及特色的差異，靈活運用或重點發展。
另外，「線」的長期鋪展，也非常重要。政府可多利用台灣資深的 流行音樂人才，比如補助各級學校，邀請或聘用流行音樂界資深創作 者、製作人、熟知音樂界及音樂演變的音樂工作者，樂評、DJ及樂手 …等，到校園教授一定時數的台灣流行音樂史，及流行音樂的相關知 識，或協助基本的器樂教授。並可搭配扶助自由音樂工作者組成工會 ，媒合他們從事音樂教育。這樣作法，相信都能更有系統保存也傳遞 音樂與我們的社會、文化歷史相關素養及知識，同時也能善用及照顧 台灣流行音樂人才。
適逢台北市政府投資三十五億的台北流行音樂中心，預期可帶來炫 目建築及可觀的觀光效益。然而從這些高中生的臉上，筆者以為，政 府在大手筆的大型音樂中心的興建外，應再積極促成關於「人才」及 「觀眾／聽眾」的養成，而這些投資的總合恐怕都遠小於興建單一的 流行音樂中心。或許，炫目的流行音樂文化中心，在接合歷史及未來 的人才，有布「線」的及布「點」的搭配下，才能真的可長可久地， 「動」起來！